Драматургия

Досыть
Досыть

Ещё одно произведение о Великой Отечественной войне. Скептически настроенный читатель скажет с недоверием: «Ну вот, ещё один графоман написал о том, о чём не имеет ни малейшего представления!» Отчасти этот человек будет прав. Но только отчасти! Я не был на той войне. Что же я могу знать и какое право имею писать о ней?! Право имею! Так как та война повлияла на меня, повлияла на мой характер и жизнь. Повлияла через тех людей, которые окружали меня с младенчества… Ушли в небытие мои бабушки и дед. Ушли мои родители, родившиеся в середине 30-х годов прошлого века. Ушли тётки и дядьки. Все они невольные свидетели и участники тех страшных событий. Но во мне теперешнем живёт их душевная теплота и любовь. Живёт всё то, чем они щедро одаривали меня многие годы. И я надеюсь сохранить в себе это их душевное тепло и эту их любовь. Сохранить и приумножить!

Сергей Николаевич Зеньков

Драматургия / Проза о войне / Современная русская и зарубежная проза
Мастер-класс 01. Кинодраматургия
Мастер-класс 01. Кинодраматургия

Этим изданием мы продолжаем выпуск серии книг, посвящённых мастер-классам лучших кинематографистов нашей страны, которые еженедельно проходят в Москве в киноклубе «Мастер-класс» в помещении музея В. В. Маяковского при поддержке «Творческого объединения «Мир искусства» и киноклуба «АРТкино». Киноклуб «Мастер-класс» накопил много ценнейшего материала, который может быть полезен не только его участникам, но и всем, кто занимается и интересуется кино.Серия книг «Мастер-класс» будет разделена на рубрики — по кинопрофессиям. Рубрику «Кинодраматургия» открывает мастер-класс Юрия Арабова, первого российского сценариста, ставшего лауреатом Каннского фестиваля. Также впервые публикуются первые четыре главы новой книги Ю. Арабова «Жанр как машина эмоций».

Юрий Николаевич Арабов

Драматургия
Кукольный дом
Кукольный дом

Утверждая роль сознания в поведении своих героев, Ибсен строит действиесвоих пьес как неотвратимый процесс, закономерно обусловленный определеннымипредпосылками. Поэтому он решительно отвергает какие бы то ни было сюжетныенатяжки, всякое непосредственное вмешательство случая в окончательноеопределение судьбы своих героев. Развязка пьесы должна наступить какнеобходимый результат столкновения противоборствующих сил. вытекая из ихподлинного, глубинного характера. Развитие сюжета должно быть существенным,то есть основываться на реальных, типических чертах изображаемойдействительности. Но это достигается не путем схематизации сюжета. Напротив,ибсеновские пьесы обладают подлинной жизненностью. В них вплетаетсямножество различных мотивов, конкретных и своеобразных, непосредственноотнюдь не порожденных основной проблематикой пьесы. Но эти побочные мотивыне разбивают и не подменяют собой логику развития центрального конфликта, атолько оттеняют этот конфликт, иногда даже содействую тому, чтобы онвыступил с особенной силой. Так в "Кукольном доме" есть сцена, которая моглабы стать основой для "счастливой развязки" изображенной в пьесе коллизии.Когда Крогстад узнает, что фру Линне, подруга Норы, любит его и готова -несмотря на его темное прошлое – выйти за него замуж, он предлагает ей взятьобратно свое роковое письмо Хельмеру. Но фру Линне не хочет этого. Онаговорит: "Нет, Крогстад, не требуйте своего письма обратно... Пусть Хельмервсе узнает. Пусть эта злополучная тайна выйдет на свет божий. Пусть они,наконец, объяснятся между собой начистоту. Невозможно, чтобы такпродолжалось – эти вечные тайны, увертки". Итак, действие не сворачивает всторону под влиянием случая, а направляется к своей подлинной развязке, вкоторой раскрывается истинная сущность отношений между Норой и ее мужем.В.Адмони. Генрик Ибсен и его творческий путь

Генрик Ибсен

Драматургия
Эмиль Верхарн: Стихотворения, Зори. Морис Метерлинк: Пьесы
Эмиль Верхарн: Стихотворения, Зори. Морис Метерлинк: Пьесы

В конце XIX века в созвездии имен, представляющих классику всемирной литературы, появились имена бельгийские. Верхарн и Метерлинк — две ключевые фигуры, возникшие в преддверии новой эпохи, как ее олицетворение, как обозначение исторической границы.В антологию вошли стихотворения Эмиля Верхарна и его пьеса «Зори» (1897), а также пьесы Мориса Метерлинка: «Непрошеная», «Слепые», «Там, внутри», «Смерть Тентажиля», «Монна Ванна», «Чудо святого Антония» и «Синяя птица».Перевод В. Давиденковой, Г. Шангели, А. Корсуна, В. Брюсова, Ф. Мендельсона, Ю. Левина, М. Донского, Л. Вилькиной, Н. Минского, Н. Рыковой и др.Вступительная статья Л. Андреева.Примечания М. Мысляковой и В. Стольной.Иллюстрации Б. Свешникова.

Морис Метерлинк , Эмиль Верхарн

Драматургия / Поэзия / Классическая проза
Гроза
Гроза

Две великие пьесы Островского – «Гроза» и «Бесприданница» – в одном издании с великолепным оформлением XINSHI麻雀. Драмы о любви, несвободе и судьбе женщин, которым не оставили права на счастье. «Гроза» – одно из самых значимых произведений русской драматургии. Это история о борьбе за право быть собой, не теряющая силы и сегодня. С момента первой постановки в Малом театре «Гроза» не сходит с театральных подмостков и продолжает трогать сердца людей.Пьеса родилась из литературной экспедиции Островского по Волге – вдохновленный путешествием и своей пылкой любовью к актрисе Любови Косицкой, он создал незабываемый образ Катерины Кабановой. Катерина выросла в любви и ласке, но после замужества попадает в семью, где ее ждут домостроевские устои и жестокая свекровь. Влюбившись в другого мужчину, она оказывается перед выбором: покориться или рискнуть всем, даже собственной душой.Спустя почти 20 лет Островский вновь обратился к теме женской судьбы – в 1878 году появилась «Бесприданница». История Ларисы Огудаловой, девушки без приданого, чья красота и талант привлекают многих мужчин, но отсутствие богатства делает ее бесправной, стала одной из самых пронзительных трагедий русской сцены.Два произведения великого драматурга – о благородстве и чистоте души, не сломленных под общественным гнетом.Для кого эта книгаДля читателей всех возрастов.Для поклонников классической литературы.Для ценителей драматургии.Для всех, кто коллекционирует серии «Вечные истории» и «Вечные истории. Young Adult».

Александр Николаевич Островский

Драматургия / Русская классическая проза
Пьесы [сборник]
Пьесы [сборник]

Во Франции творчество Натали Саррот назвали "литературной константой века". Стиль Саррот уникален. Ее произведения невозможно подделать, как невозможно и заимствовать какие-либо их элементы так, чтобы они остались неузнанными. Ее творчество относится к классике французской литературы XX века, признанная во всем мире, она даже была номинирована на Нобелевскую премию. С пьесами Натали Саррот российский читатель практически не знаком, хотя все они с успехом шли на сцене театров мира, собирая огромные залы, получали престижные награды и премии. Оригинальный взгляд на жизнь и людей, искрометный юмор, неистощимая фантазия, психологическая достоверность и тонкая наблюдательность делают ее пьесы настоящими жемчужинами драматургии. Театр Саррот — ни на что не похожая уникальная Вселенная, с которой теперь может познакомиться и российский читатель.

Натали Саррот

Драматургия