III акт обрамлен двумя развернутыми монологами — раненого Тристана в начале и умирающей Изольды в конце. В оркестровом вступлении, использующем мелодию романса «В теплице» на слова М. Везендонк, воплощены скорбь и томление Тристана. Как и в I акте, мучительные душевные переживания героев оттеняются более ясными песенными эпизодами. Таков грустный наигрыш английского рожка, открывающий действие и неоднократно возвращающийся в монологе Тристана; таковы энергичные речи Курвенала, сопровождаемые маршеобразной оркестровой темой. Большой монолог героя строится на резких сменах настроений. Он начинается скорбными фразами «Мнишь ли так? Я знаю лучше, но что, — ты знать не можешь», где слышатся отголоски его прощания с Изольдой из II акта. Постепенно драматизм нарастает, в речах Тристана звучит отчаяние, неожиданно его сменяют радость, бурное ликование и вновь безысходная тоска («Как же тебя понять, напев старинный, грустный»). Драматургическим переломом служит веселый наигрыш английского рожка. В момент смерти Тристана снова повторяется лейтмотив томления, открывавший оперу. Выразительная жалоба Изольды «Я здесь, я здесь, милый друг» насыщена драматическими восклицаниями. Она подготавливает заключительную сцену смерти Изольды. Здесь широко и вольно развиваются лейтмотивы любовного дуэта II акта, приобретающие преображенное, просветленное, экстатическое звучание.

Нюрнбергские мейстерзингеры

Опера в 3 актах (4 картинах)

Либретто Р. Вагнера

Действующие лица

Мейстерзингсры:

Г а н с С а к с, башмачник (бас)

Ф е й т П о г н е р, золотых дел мастер (бас)

К у н ц Ф о г е л ь з а н г, скорняк (тенор)

К о н р а д Н а х т и г а л ь, жестянщик (бас)

С и к с т Б е к м е с с е р, городской писарь (бас)

Ф р и ц К о т н е р, пекарь (бас)

Б а л ь т а з а р Ц о р н, оловянных дел мастер (тенор)

У л ь р и х Э й с л и н г е р, торговец пряностями (тенор)

А в г у с т и н М о з е р, портной (тенор)

Г е р м а н О р т е л ь, мыловар (бас)

Г а н с Ш в а р ц, чулочник (бас)

Г а н с Ф о л ь ц, медник (бас)

В а л ь т е р ф о н Ш т о л ь ц и н г, молодой франконский рыцарь (тенор)

Д а в и д, ученик Сакса (тенор)

Е в а, дочь Погнера (сопрано)

М а г д а л е н а, кормилица Евы (сопрано)

Н о ч н о й с т о р о ж (бас)

Горожане всех цехов, подмастерья, ученики, народ

Действие происходит в Нюрнберге в середине ХVI в.

История создания

Первый набросок текста «Мейстерзингеров» относится к 1845 г. Замысел был подсказан только что законченной оперой «Тангейзер»: это должна была быть своеобразная комедийная параллель к состязанию певцов в Вартбурге. В центре обоих произведений турнир, в котором наградой победителю служит рука прекрасной девушки. Но если в «Тангейзере» право на любовь красавицы оспаривали рыцари-миннезингеры, то в «Мейстерзингерах» — ремесленники-горожане, «мастера пения». Работа над «Мейстерзингерами» началась в декабре 1861 г. и продолжалась несколько лет; опера была закончена в октябре 1867 г. Премьера ее состоялась 21 июня 1868 г. в Мюнхене.

При создании либретто «Мейстерзингеров» композитор использовал различные источники. Сведения о жизненном укладе и правилах поэтического искусства цеха (объединения) мастеров пения средневекового Нюрнберга Вагнер почерпнул из старинной нюрнбергской хроники 1697 г., вдохновившей до него немецкого романтика Э. Т. А. Гофмана на создание новеллы «Мастер Мартин-бочар и его подмастерья»; отдельные детали этой новеллы также послужили материалом для либретто. Рисуя историческую фигуру поэта-башмачника Г. Сакса (1494–1576), Вагнер пользовался его сочинениями, широко известными в Германии (после длительного забвения их заново открыл Гете, посвятивший Саксу одно из стихотворений). Вагнер не первый вывел Сакса на сцене. Непосредственной предшественницей «Мейстерзингеров» явилась опера популярного в свое время композитора А. Лорцинга «Ганс Сакс, или Мейстерзингеры» (1840).